Maria Gonzalez

Mi experiencia personal en el Centro Penitenciario de Alcalá Meco, se enmarca en un programa piloto de la Facultad de Psicología de la Universidad Complutense de Madrid, destinado a jóvenes internos en situación preventiva. El programa consiste en la aplicación de tratamiento psicológico grupal a jóvenes delincuentes. Este programa es ofertado como complemento al amplio abanico de actividades que realizan los internos a diario, con el objetivo de que aprendan nuevas habilidades que les puedan ser útiles en su vida diaria, una vez que recuperen la libertad. El ingreso de los internos en el programa era realizado por los educadores sociales, en función de las carencias que éstos presentaban

En este artículo estudiamos la conexión que existe entre los conceptos de "Negritud" y "cultura" en el pensamiento de Senghor, Para este análisis nos ayudamos de los textos originales senghorianos tomados de sus obras, tanto poética como narrativa. Así mismo, analizamos cuáles son los distintos sentidos que el autor abarca con dichos términos. Intentaremos que las explicaciones de los distintos aspectos que relacionamos entre ambos conceptos tengan la suficiente profundidad y claridad como para comprender al final de este estudio el interrogante que nos planteamos: ¿Cómo entiende Senghor el concepto de Negritud en relación a la cultura africana?También hacemos mención de algunas de las críticas que recibió el concepto de Negritud -actualmente un poco olvidado- para una mejor comprensión del alcance ideológico que ha tenido, así como su influencia en la cultura africana actual.

Code-based cryptography is currently the second most promising post-quantum mathematical tool for quantum-resistant algorithms. Since in 2022 the first post-quantum standard Key Encapsulation Mechanism, Kyber (a latticed-based algorithm), was selected to be established as standard, and after that the National Institute of Standards and Technology post-quantum standardization call focused in code-based cryptosystems. Three of the four candidates that remain in the fourth round are code-based algorithms. In fact, the only non-code-based algorithm (SIKE) is now considered vulnerable. Due to this landscape, it is crucial to update previous results about these algorithms and their functioning. The Fujisaki-Okamoto transformation is a key part of the study of post-quantum algorithms and in this work we focus our analysis on Classic McEliece, BIKE and HQC proposals, and how they apply this transformation to obtain IND-CCA semantic security. Since after security the most important parameter in the evaluation of the algorithms is performance, we have compared the performance of the code-based algorithms of the NIST call considering the same architecture for all of them.

El mito de Ifigenia ha sido reinterpretado con extraordinaria vitalidad en multitud de obras literarias y artísticas a lo largo de la historia. Este artículo pretende examinar la particular repercusión de Ifigenia en el debate de la _Querelle des femmes_ a partir de la recuperación del manuscrito de la tragedia de Eurípides a finales del s. XV, en autores como Galeazzo Flavio Capra, Ludovico Dolce o Lilio Gregorio Giraldi. La recepción de la tragedia griega desde Italia, al verterse en dramas y tratados, irradió en la cultura moderna europea nuevos emblemas sobre la condición femenina, hacia un modelo de virtud cuya moral supera la crueldad de los dioses y los hombres, pues lucha por su propia libertad y dignidad.

El presente estudio analiza cuándo y cómo audiodescribe la ONCE el lenguaje de la cámara en The Favourite (Yorgos Lanthimos, 2018) para identificar excesos y defectos por redundancia sonora que puedan comprometer la comprensión del mensaje y la experiencia artística en ciegos. Con este fin se han analizado los códigos visuales, el contexto de la producción, el sonido y las estrategias semánticas y lingüísticas utilizadas en su descripción. Los resultados demuestran que el texto ignora aspectos formales relacionados con la transcripción de la realidad, la composición y el movimiento que afectan a la interpretación y percepción estética del filme.

I n th e inte r na l histo r y o f Zapatism o th e mos t remarka b l e featur e i s th e symbiotic proces s w hic h occur s bet w ee n th e Zapatist a gue r rilla s i n th e mountain s o f Chiapa s an d the indigenou s peopl e i n th e communities . Th e fo r me r g i v e milita r y inst r uctio n t o th e latte r , w hil e sl o w ly adoptin g thei r v alue s an d ideol o g y . I n th e en d , bot h fo r m a n ew milita r y o r ganization , th e Zapatist a A r m y o f Nationa l Liberation . Thi s a r m y i s uniqu e compared wit h othe r milita r y o r ganizations , a s i t act s on ly defens i v e ly t o protec t indigenou s rights an d i t i s no t a n independenc e m o v ement , autonomou s i n it s functioning , l e gitimat e and l e gal , wit h a hig h representatio n o f w ome n ( w h o especial ly singl e ou t thi s o r ganization), mad e u p o f socia l suppo r t base s an d a traine d an d discipline d militia , strong ly suppo r ted by c i vi l societ y , h a vin g a radica l leftis t ideol o g y , w hic h remain s i n constan t rebellio n and resistanc e t o pressure s fro m th e authorities , th e M e xica n a r m y an d paramilitaries

El objetivo del trabajo es precisar el valor mediático de la revolución zapatista de las comunidades indígenas de Chiapas en el proceso de conquista de su autonomía política asentada sobre las bases de una democracia asamblearia contrapuesta a la democracia formal y representativa del Estado mexicano. De ahí que el título del trabajo responda a la construcción mediática de la democracia del zapatismo. Apartados del trabajo son: a) la descripción de los caracteres de la citada revolución insistiendo en su valor mediático, b) la explicación de los espacios mediáticos que cubre la revolución, c) las causas y los factores que explican el éxito mediático de la revolución, d) la función mediática que desarrolla el subcomandante Marcos, portavoz y jefe militar de de la revolución, y e) la estrategia de la indef inición política del zapatismo, con la finalidad de allegar a sus filas al mayor número de propagadores y colaboradores en el éxito de los objetivos revolucionarios.

1. Bioética y Filosofía del derechoEste número de la revista ACFS está dedicado a la bioética y eso constituye un acontecimiento importante tanto para la filosofía del derecho como para la bioética, ya que implica reconocer oficialmente —en una revista filosófico-jurídica de tanta raigambre en nuestro país— que los temas de la bioética son parte de la filosofía del derecho. Para muchos es algo obvio, ya que la bioética se ocupa de analizar las implicaciones éticas, jurídicas y sociales de los descubrimientos científicos y las aplicaciones biotecnológicas y de proponer pautas justas para su tratamiento,...

En los últimos años y por diversos motivos los filósofos han exhibido un creciente interés por la reflexión metafilosófica (una amplia bibliografía así lo manifiesta). Una de las cuestiones metafilosóficas que ha suscitado especial dedicación y ha atraído la atención de filósofos de distintas filiaciones es la cuestión acerca del canon filosófico. ¿En qué consiste? ¿Cómo debe ser concebido? ¿Cómo se constituye? ¿Cómo funciona? ¿Dónde está? ¿Qué relación guarda con la historia de la filosofía y con la historia de las ideas en general? ¿Cuáles son sus vínculos con la institucionalización y profesionalización de la filosofía y con la comunidad filosófica? son algunas de las preguntas planteadas.En nuestro medio y en general en la comunidad filosófica hispano parlante, la aparición de la obra póstuma de Eduardo Rabossi En el comienzo Dios creó el canon. Biblia berolinensis en la que su autor aborda con originalidad y agudeza esta temática, ha resultado ser un estimulante disparador para el examen y discusión de la cuestión que nos ocupa. Rabossi declaró que se daba por satisfecho si lograba incentivar la polémica. Creemos que lo ha logrado ampliamente. Este número de Análisis Filosófico es una prueba de ello; en él recogemos parte de la reflexión que ha provocado el desafío lanzado por Rabossi.

Se suele olvidar que los presocráticos, más que “filósofos” en el sentido actual de la palabra fueron hombres que sus contemporáneos tuvieron por sabios. He aquí una pequeña muestra de lo lejos que el Poema de Parménides se halla del tipo de lenguaje conceptual que occidente llama “filosófico”. La lengua del eléata es palabra viva y creadora como la de los poetas, pero también oscura y ambigua como la de los dioses. Quien lea a Parménides en la perspectiva de la metafísica occidental y pase por alto su contenido poético, religioso, político y “preconceptual”, quizá termine lejos de su pensamiento originario.

La realización de homenajes a figuras apreciadas del mundo académico impone el reto de seleccionar cuál sea el contenido de lo presentado en el evento para que éste se constituya en una auténtica muestra de reconocimiento de sus méritos.En ocasión de la mesa de homenaje a Gregorio Klimovsky, organizada por la Universidad Torcuato Di Tella a instancias de Guillermo Ranea, y convocada en el seno de las XX Jornadas de Epistemología e Historia de la Ciencia, el 26 de noviembre de 2009, en La Falda (Córdoba), Alberto Moretti y Alejandro Cassini, plasmaron la mejor opción. Ambos eligieron analizar tesis filosóficas defendidas por el recordado y querido maestro, tanto en su obra como en las distintas ocasiones de diálogo que mantuvo con pares y discípulos. Se trató de la mejor elección porque de este modo no sólo ambos contribuyen a la difusión de las ideas de Klimovsky sino también, y con gran cuidado analítico, las conjugan con otras doctrinas presentes en el escenario filosófico contemporáneo, destacando así su actualidad y valía.

The chapter explores the artwork Lygophilia by Robertina Šebjanič, which examines the connection between the animal axolotl and its habitat. The artwork focuses on how the axolotl’s natural environment in Mexico City has been lost and has become a research animal in laboratories worldwide. The chapter looks at the changes in the axolotl’s habitat in Mexico City throughout history and investigates the ontological link between the animal and its surroundings. It also discusses the role of the axolotl as an epistemic artifact in animal studies in laboratories. Overall, the chapter provides an insightful analysis of the intricate and interdependent relationship between animals and their habitats.

This chapter is the first episode of a three-part essay that explores the concept of the animal as an ontological question. This essay delves deeply into the multifaceted animality concept, extending beyond biological and animalistic perspectives. It explores the category of animality from an ontological standpoint considering how it affects the idea of the human condition. The chapter offers a nuanced exploration of the role of space, particularly in urban settings, in shaping the existence of animals as a condition of possibility for the animal. The essay challenges the traditional view of animality as a mere boundary for human domination. Instead, it approaches it as a complex historical, epistemic, and discursive circumstance rather than a static biological entity. The essay enquires into an in-depth analysis of the impact of the ongoing debates on animality, shedding light on how it is currently perceived. In essence, the essay argues that the animal category can only be understood by considering the circumstances of its coming into being. This essay comprehensively examines animality and considers its intricate intersection with ontology, territory, ethology, anthropology, and subjectivity.

This chapter is the third episode of a three-part essay that explores the concept of the animal as an ontological question. It delves into the intricate connection between urbanisation and the natural world, focusing on the relationship between animals and their habitats. The text explains that all living things have a place as part of their ontological determination. For animals, this place is their territory. In cities, natural habitat is often confined to parks or gardens due to urban development. There is a strong relationship of affectation and conformation between bodies and cities. Ultimately, the city is seen as a circumstance that has seized much of nature’s territory, leaving animals to resist and seek refuge in the city’s crevices. According to the chapter, returning to nature cannot be accomplished simply through a weekend trip or romanticising the idea of wild nature. Instead, it requires a negotiation between urban and natural environments. It also explores the relationship between humanity and animality and suggests that incorporating storytelling and understanding other life forms can lead to different ontological questions. The chapter calls for much thought to coexist within shared, negotiated territories. Ultimately, it frames the relationship between humanity and animality as an ontological and political issue.

This chapter is the second episode of a three-part essay that explores the concept of the animal as an ontological question. The chapter discusses the question of animality and its place in the current map of reality and contemporary discourses. The idea is to view animals beyond the narrow categories of “human” and “animal”. This is not just a biological issue but also touches on modes of becoming animal, appearing animal, differing animal, and opposing animal. Animals are a significant part of our culture and are subject to ethical, moral, and political discussions. It is worth considering philosophically where the ethical, moral, and political demands stem from. The question about ourselves was once central, and philosophical anthropology occupied a fair amount of reflection. However, with posthumanism and transhumanism, the question of what we are is no longer the centrepiece of the larger question of being. The idea of being human has lost its universal and unified meaning. Instead, it has become defined by history, gender, culture, ethnicity, tradition, religion, language, and even hypothetical possibilities of evolving into different species. The chapter concludes that if ontology has anything left to say about the human and the animal, it is no longer in terms of the caesura or the ontological difference but about the circumstances in which animality appears.

In this chapter, we explore the concept of the human condition in the philosophy of technique. In this analysis, we examine the perspectives of José Ortega y Gasset and Martin Heidegger regarding the significance of technique in understanding the human condition. Additionally, we consider the contemporary city and language as ontological devices that play a role in discussing techniques. We also discuss art as an ontological device that can help us understand the impact of techniques and technologies on the world, including climate change. The chapter concludes that art produces the sensible world and that, in doing so, it addresses the ontological issue of technique and its impact on spaces and subjectivities.

This chapter explores the connection between art, science, and biotechnology from a philosophical standpoint. We draw on concepts and theories from the history of philosophy and aesthetics to interpret art that uses bio-media and focuses on the subject of life. This type of art presents new challenges for thought, which philosophy must address to understand the implications of this aesthetic manifestation fully. Additionally, we consider how a mode of production that subverts living beyond techno-science impacts ontology. We aim to contribute to the ongoing debate about art and bio-media by examining how reality is shaped by various mediations and temporalities rather than focusing solely on changes in representation or means.

This book offers intriguing philosophical inquiries into biotechnological art and the life sciences, addressing their convergences as well as their epistemic and functional divergences. Rooted on a thorough understanding of the history of philosophy, this work builds on critical and ontological thought to interpret the concept of life that underscores first-hand dealings with matter and experimentation. The book breaks new ground on the issue of animality and delivers fresh posthumanist perspectives on the topics addressed. The authors embark on a deep ontological probe of the concept of medium as communication-bridging and life-bearing. They also take on the concept of performativity as biotechnological art. The book includes concrete, well-documented case studies and shows how certain narratives and practices directly impact ideas surrounding science and technologies. It will interest philosophers in art and technology, aesthetics, ontology, and the life sciences. It will also engage art practitioners in art and science, curators and researchers.

Los primeros filósofos fueron muy conscientes de la novedad que introdujeron en la forma de relacionarse con el mundo, a saber, un cambio en la mirada que se alejó de lo próximo e inmediato, para dirigirse contemplativamente hacia el todo. Del predominio que la visión tenía en la lengua griega, surgieron términos y metáforas como la de la ceguera de los mortales, que no sólo ilustran el contraste entre el modo de vida cotidiano y el filosófico, sino que también lo dramatizan como la vieja anécdota sobre Tales. ¿Por qué, tanto ayer como hoy el filósofo es motivo de risa para la mayoría, mientras a sí mismo, se considera más bien objeto de la envidia de los dioses?

En este artículo presento un fragmento del Comentario a una canción de amor de Pico della Mirandola que muestra una preocupación filosófica no evidenciada con anterioridad. Aunque Pico y Ficino son considerados como miembros del platonismo florentino, el fragmento en cuestión apunta una posible polémica sobre la interpretación del texto en el que Aristóteles establece el número de sustancias inmóviles en Met. Λ8. Mientras que Pico se adhiere a una lectura literal, Ficino intentará hacer compatible la posición de Aristóteles con el cristianismo que, tradicionalmente, ha identificado estas sustancias inmóviles con las inteligencias angélicas. Estas dos posiciones muestran que la posición de Aristóteles en el Renacimiento no es menor ni subordinada a cuestiones meramente físicas.

En este artículo se quiere analizar un período histórico de la ciudad de Salamanca desde el punto de vista del desarrollo de las «dos culturas». Se pretende salvar el tópico de que en Salamanca sólo ha habido espacio para la cultura humanística. Con este fin se estudia no sólo la ciencia que había en la Universidad, sino también la cultura técnica vinculada con ciertos gremios como los maestros arquitectos o los impresores, el otro aspecto de la cultura científico-tecnológica que suele pasarse por alto.