Arianna Sforzini

Peut-on utiliser la dimension théâtrale pour penser les généalogies de Michel Foucault? Quelle est la valeur de vérité d’une histoire qui affirme être une « fiction » et procède par scènes, personnages, « dramatiques de la vérité »? Pour répondre à ces interrogations, le présent article utilise la notion de théâtre dans un sens anti-représentatif et expérientiel : comme un mouvement toujours recommencé d’action et de transformation. En questionnant les critiques de la méthode foucaldienne formulées par des historiens tels que Carlo Ginzburg et Hayden White, nous montrerons comment Foucault mobilise dans ses textes une pensée-théâtre historique qui joue comme une arme de problématisation ironique des grands mythes de l’histoire elle-même. Le théâtre est pour Foucault un instrument pour mener une réflexion historico-politique sur la vérité en dehors des catégorisations et des moralisations traditionnelles de la philosophie et de la science occidentales. Mais la dramatisation philosophique du discours historique opérée par Foucault ne représente-elle pas alors le risque concret d’un dangereux relativisme intellectuel et politique : l’exemple parfait d’une « rhétorique » de l’histoire, qui sacrifie la vérité à l’efficacité de la parole?

Le corps traverse la pensée de Michel Foucault comme un fil rouge. Cadavre ouvert sur la table d'autopsie, masse opaque au miroir de laquelle l'homme, objet/sujet des sciences humaines, aperçoit son reflet fondateur et inquiétant. Corps morcelé du supplicié, corps "infâme" face au corps surpuissant du roi. Corps de l'ouvrier rendu docile par les techniques disciplinaires. Corps agité de la convulsionnaire, tordu de l'hystérique face aux demandes de vérité du médecin ou du confesseur. Corps du sage antique, rompu aux pratiques diététiques ou éthiques. Corps utopique, double, imaginaire. A travers cette panoplie bigarrée, la question de la vérité du corps est mise hors jeu. Il n'existe pas un concept univoque, une nature essentielle du corps. Seulement des histoires, des récits de batailles. Car si le corps est bien le lieu d'inscription du pouvoir, il en est aussi l'instance de contestation, de vérification, d'altération. Le corps fait valoir partout la résistance grimaçante et rieuse de l'immanence.

English summary: This ambitious volume examines the Foucaults later writings from the 1980s. Foucaults contemporaries were baffled by his new perspective from this period in which he explored the modalities of a relationship with the self and the truth, seeming to blur the image of a Foucault concerned with describing and denouncing the forms of contemporary power. This study brings to light the theoretical and practical aspects of this period, in order to a reinvention of our own actuality. French description: Les recherches menees par Foucault au cours des annees quatre-vingt demeurent, a beaucoup d'egards, indecidables. Doit-on parler, a leur propos, d'un retour aux questions classiques du sujet, de la morale, de la liberte? D'un abandon de la mise en perspective politique? D'un dandysme esthetisant? Les contemporains furent profondement deconcertes par des analyses qui, en se concentrant sur les modalites du rapport a soi et a la verite dans l'Antiquite ou le christianisme primitif, paraissaient brouiller l'image d'un Foucault attache a decrire et denoncer les formes du pouvoir moderne. Le present ouvrage se propose de relever le defi pose par ce dernier moment, aussi fecond que provocateur, de la pensee foucaldienne, d'en degager les enjeux theoriques et pratiques, et de se donner les moyens, a partir d'eux, de reinventer notre actualite.

Le théâtre dans l'oeuvre et la pensée de Foucault, ce n'est ni une simple métaphore pour caractériser des événements de sens ou des ruptures pratiques, ni un concept esthétisant qui dédoublerait l'idée de vérité pour la vider de ses prétentions épistémologiques, ni un réservoir d'exemples colorés pour illustrer des expériences historiques. Le théâtre, c'est un opérateur philosophique, une manière de penser autrement. Cet ouvrage montre à quel point, au fil des récits de Foucault, la vérité trouve dans l'histoire l'élément moins de sa réalisation que de sa mise en scène et, partant, de son indéfinie fragmentation : pluralité des voix, dramatiques des prises de parole, résistances et rébellions des corps, spectacles du pouvoir, tragique des vérités impossibles. Si le chemin que trace la vérité dans la vie des hommes relève à ce point de la représentation, du drame ou de la farce, c'est qu'elle n'est pas le reflet calme des choses. La vérité, c'est un trouble critique dans l'expérience de soi, c'est une performance politique. S'appuyant non seulement sur ses ouvrages publiés mais aussi sur un ensemble d'inédits, ce livre déploie le theatrum philosophicum de Foucault, et, plus largement, de la pensée contemporaine.

In the unpublished manuscript of a lecture course probably given by Foucault at the École normale supérieure of Paris in 1954–5 (‘On Anthropology’; the dating is still uncertain), Foucault undertakes an erudite and detailed reconstruction of the history of anthropological knowledge, from modernity (Descartes and Malebranche) to 20th-century Nietzschean commentaries (Jaspers and Heidegger), including analyses by Kant, Feuerbach, and Dilthey, among others. My article explores this lecture course to emphasize the importance of anthropological criticism for the young Foucault, addressing in particular the anti-anthropological significance of the encounter with Nietzsche’s philosophy, which becomes an output power ( puissance de sortie) both of the figure of man and the notion of truth in which he was involved. These unpublished manuscripts will therefore allow me to find a common thread in Foucault’s work in the 1950s and 1960s (and even beyond): the exploration of new potentialities for thought opened by ‘the death of man’.

Is there a specificity peculiar to the “Foucault archives” that makes them a sensitive object for philosophical and critical thought today? Can we use the “Foucault case” to reflect more broadly on the question of the philosophical archive / archives – what does the creation of archives for philosophers imply in terms of the reception and re-actualisation of their thought? In this article, we will start with a description of the multiple Foucault archives existing today and the history of their composition, as well as an initial discussion of their possible uses. We would then like to start from the concrete, material experience of the archives in order to ask a question that is more than methodological, ethico-political: would there be a “good use” of the archives of and by philosophers? More specifically, is there a “Foucaultian exception” which would require the Foucaultian, and probably philosophical, archives to be used in a broad sense, in a “different” way? We will plead for the construction of an ethic which is rather an “aesthetic” of the philosophical archives: the ability to bring out through the work on archives not something like “the good and true identity” of their author, but points of diffraction, unexpected faces, new writings.

A partire dal corso al Collège de France L’ermeneutica del soggetto , l'analisi del complesso rapporto fra retorica e filosofia permette a Foucault di riformulare la questione della verità dal punto di vista delle pratiche di veridizione. Rispetto alla filosofia, la retorica è il modo d’essere altro del discorso attraverso il quale la parr ē sia può definirsi nella sua differenza costitutiva: la messa alla prova di una parola che sia “performance” creativa, una drammatica del vero come potenza di alterazione