Markus Schroer

Angesichts des vielfach diagnostizierten Ausmaßes der Zerstörung des Planeten Erde wird aktuell viel über die Notwendigkeit der Neuzusammensetzung des lebendigen Sozialen nachgedacht. Als Alternative zur klassischen Anrufung der Gesellschaft und den von ihr einzuleitenden Maßnahmen gegen den drohenden Untergang wird auf neu zu erschaffende Kollektive gesetzt, die sowohl menschliche als auch nichtmenschliche Akteure umfassen. Diese neuen Kollektive sollen sich durch Bündnisse, Symbiosen, Kooperationen, Assoziationen und Verträge konstituieren. Vergleichbar werden die im Detail verschiedenen, insgesamt aber posthumanistisch ausgerichteten Vorschläge, durch ihren gemeinsamen Ausgangspunkt der verletzten Erde, für die Rettungsmaßnahmen in Gang gesetzt werden sollen: Bündnisse, die Gaia stiftet - im Angesicht der drohenden Gefahr! Im Mittelpunkt der Überlegungen von Lynn Margulis, Michel Serres, Bruno Latour und Donna Haraway, die im Folgenden diskutiert werden sollen, steht die Suche nach der Verbindung und Kooperation mit anderen als nur menschlichen Lebewesen. Die gesuchten Verbindungen, Verflechtungen und Versammlungen von menschlichen und nichtmenschlichen Akteuren werden jedoch, so meine These, überwiegend im Sinne eines friedlichen Miteinanders ausbuchstabiert, während andere Formen der Verbindung dagegen, etwa durch stabile Gegnerschaft, andauernden Streit, stetige Auseinandersetzungen, vernachlässigt werden. Die während der Zusammensetzung der Kollektive notwendig werdenden Grenzziehungen und mit hoher Wahrscheinlichkeit auftretenden Konflikte um die Frage der Zugehörigkeiten werden weitgehend ausgeblendet zugunsten eines immensen Vertrauens in die Bereitschaft zur Versammlung und die Friedfertigkeit der Kollektivbildung. Mit anderen Worten: Während Kooperation, Verschmelzungen und Vermischungen überbetont werden, geraten Grenzziehungen, Konflikte und Kämpfe ins Hintertreffen.

The article explores the relationship between visual culture and the fight for visibility and attention in contemporary society. It draws on a concept of visual culture which not only sees the rising significance of the visual and the proliferation of images as its defining traits, but also the fact that, today, people are—to a much higher degree—both consumers as well as producers of images. Based on this definition, it is argued that in visually oriented communication and media societies, the anthropologically fundamental need for attention manifests itself as a fight for visibility which takes on the form of ever more extreme forms of public self-display. Furthermore, a portrait of two social figures—the star and the voyeur—will serve as further analysis and description of the social trends which can be tied to the emergence of today's visual culture. The article will close by discussing attention and visibility in terms of inclusion and exclusion and by proposing an analytical model for differentiating four modes of existence in a visual culture